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작품분석 |
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월터 살레스 감독이, 영화의 첫 부분을, 브라질에서 경제적으로 가장 취약한 북동부로부터 이주민을 받아들이는 창구 역할은 물론, 도시 외곽에서 중심부로 매일 출퇴근하는 하층민들이 드나드는, 지저분하고도 복잡한 중앙역을 배경으로 하고 있는 것은 결코 우연이 아니다. 왜냐하면 오늘날과 같은 포스트 모던 시대에는 공항이나 기차역과 같은 장소가 특별한 의미를 지니기 때문이다. 이러한 장소에 모인 사람들이 어떤 집단을 이루고 있는 것은 사실이지만, 그들은 우연히 한 곳에 모인 것일 뿐, 서로서로 어떤 내적인 관계에 의하여 모여있는 것은 아니다. 그들은 비록 한 장소에 함께 있어도, 서로에 대하여 무관심한, “타자”일 뿐이다. 즉, 산업화 사회에서의 문제는 인간관계의 수열화(serie), 나아가 인간의 추상화와 단순화를 지나친 정도까지 밀고 가는 데에 있기 때문에(김우창, 1992:356), 최근 얼마나 많은 유행가나 영화의 제목들이 역이나 공항과 관련되어 나타나는지 유심히 살펴보면 그 의미가 새롭게 다가올 것이다..
그런데 수많은 사람들이 모였다가 곧이어 흩어지는 리우의 중앙역에서 그가 여과 없이 보여주는 장면들은 우리의 상식을 초월한다. 출근시간 기차를 타는 사람들이 창문을 통해 탄다든지, 아니면 과자 한 봉지를 훔쳤다는 이유로 그곳 경비대장으로부터 사살되는 그곳의 현실은, “무법칙도 하나의 법칙으로서 존재할 수 있다”라는 것을 암시하고 있다.
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중남미 
